⊙ 韩伟(1934.5-)

　　上海老画家韩伟

　　年近耄耋。以前画连环画。有时拍卖会上能见到他的作品。

金庸全集的插图就是先生所作。韩老有金大侠给他的亲笔信。对他所配的插图赞叹不已。

妙笔展神采 点染亦关情——记玉环籍画家韩伟

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玉环籍画家韩伟，最近收到中国文化艺术终身成就奖艺术类评定中心寄来的获奖通知书——他的作品入选《世界文艺博览——中国书画》一书，并获中国文化艺术终身成就奖（书画艺术类银奖）。

韩伟是土生土长的玉环人，１９５９年玉环并县时调入温岭文化馆工作，现已退休。

自幼随父习画 自学成材

韩伟１９３４年５月出生于楚门山外张，曾祖父韩姬宗是晚清县令，家藏古书画甚多。父亲韩玉良，一介穷儒，诗书画俱佳，韩伟自幼习画，纯属一种天赋的萌发。在父亲的指导下，常临家藏名画，山水、花鸟、人物无一不孜孜以求。一竹一石、一花一虫、一草一木、一颦一笑，他看在眼里，记在心中，画在纸上，尺幅之内，可见变化之妙，勾勒之间也能寄寓感慨情致。因此，在少年时期的韩伟已名闻遐迩。

韩伟少年时便对人物画产生了浓厚的兴趣。十六岁那年，韩伟家中来了客人，这位客人也是一位丹青高手。他见客厅有一幅仕女图，一位绝色佳人，半掩玉盘，驭了一股缥缈氤氲，长长的飘带舒卷着，满头璎珞鲜花，万般娇羞尽在长袖半掩之中，绛唇一点，恰似将开未开的骨朵儿。客人见了赞叹不已，问韩伟此画出自哪位名家手笔，韩伟指指落款处，说是自己的涂鸦之作。客人听了执着韩伟的手说，你一定要努力下去，将来必成大器。从此韩伟一发不可收，画艺与日俱增。

玉环解放后，父亲去了台湾，初中毕业的韩伟无力升学，去农村教书，韩伟不论在学或就教都习画不倦，学校的墙报、校刊都少不了他，人称“小美术家”。１９５３年，他的处女作《采树种》在上海《儿童时代》画刊上发表，从此愈发激起了他的创作兴趣。１９５６年，他的８幅诗配画选送到苏联画报上发表，并著文介绍其作品；《小饲养员》出国参加日本展览；《农林牧副渔》等五幅画在美国展出；１９５９年，《羊城晚报》还连载了他创作的４０幅画作。从１９５３年至１９６１的八年间，北京、天津、上海、重庆、河北、云南、福建等省市的出版社先后出版了韩伟创作的十本小画册。

十年横祸时期 下放农村

正当韩伟向艺术殿堂攀登时，“文化大革命”以莫须有的罪名将他开除公职并回乡劳动。当地村干部对他同情与理解，并不强迫他去参加农业劳动，使他有一个比较宽松自由的环境，但不许他作画，禁止他在媒体上发表作品。他手中的画笔只能在民间为群众画肖像、画遗像，收些笔资以糊其口。不许他画画，变个法儿他去搞剪纸。在他的巧手中，剪出了各具丰采的人物、花鸟、山水。他走南闯北去推销业务，第一次接来了一千元的订单，韩伟喜出望外。后来业务激增，他自己做不完，便邀三五同病相怜的难友一起合作，业务逐渐扩大，为了更好地发展剪纸艺术，他们进入县美术工艺厂，进行规模生产，自此玉环的剪纸艺术走上了工厂化规模生产，在群策群力下，剪纸工艺不断改革创新，产品远销北京、上海、广州、香港以及东南亚各国，当时的美工厂成为闻名遐迩的“香饽饽”。

美工厂兴了，韩伟可惨了。隔离、批斗、挂牌游街接踵而来，韩伟的人生跌入了最低谷。

其间有两个月韩伟在牛棚中度过，以孤灯相伴，形影相吊。他反反复复想了很多，画是他的命根子，什么都可以不要，但不能没有画笔，趁此无人管束，他捡起久违的画笔，他画了一幅《屈原》，古朴、凝重，屈原头上的松树已被雷击，但依然虬枝曲劲，生命顽强，同样处在五雷轰顶中的诗人，被贬斥的三闾大夫，报国无门，块垒难消浇，他登巨石，依古松，按长铗，昂起的头颅，飘动的长须，怒射的目光，凸现了屈原的忧心盘结，思丝飞旋的动感，又有沉重、凄凉的气氛。韩伟用浓墨勾勒，使松、石、人三者浑然一体，在古松之下，屈原似松，在巨石之上，屈原似石，他发出了比雷声还要响亮的“天问”之后，再向前一步，便是抱石怀沙，投向汩罗。

这幅画，是韩伟内心积郁的写照。所不同的，韩伟没有走屈原以死抗争的道路，他下定决心选择画笔伴随他在艰难中挺过来，不折不挠走向神圣的艺术殿堂。韩伟在屈原画面的左上角，题诗以明志。诗云：国计民生怎得安，三闾求索路漫漫。辞客觅句湘江冷，忧国行吟汩水寒。曲谱湖桔未低首，图成披发不高冠。年年江上龙舟发，五月端阳催肺肝。

这幅画后来在中国《海内外书画精品展》中展出，并获优秀奖。２００１年韩伟出版的《书画集》一幅《九歌图》中有屈原的画像。

海阔凭鱼跃 天高任鸟飞

“三中”全会的阳光普照大地，结束了韩伟下放农村近２０年的坎坷岁月，错案纠正了，公职恢复了，居民购粮证也发还了。清平世界，朗朗乾坤，还韩伟一个自由驰骋的艺术天地。韩伟的创作热忱如火如荼，整日沉浸在画室中，废寝忘食。他不是马良，他的手中也不是神笔，他和别人一样，每一次登临都得从第一个石级开始，所不同的只是在思接千载的遐想中，在孤月临窗的思索里，对酒长歌的豪情里，他把全部的感情都倾注在世界万象里，使山山水水都有了生命。

他酷爱历史人物，从孤愤忧国的屈原，到节操高洁的苏武，从倾国倾城的四大美人，到天真可爱的“山鬼”，韩伟的人物画，叫人看了一眼，就永远不会忘记。

韩伟画历史人物，不是冥思苦想，闭门造车，而是深入到历史人物的特定环境中寻找灵感，到大自然中吸取滋养，韩伟对白居易的《琵琶女》情有独钟，为了画好琵琶女，他三去九江，在浔阳江头，枫叶依旧，画舫依旧，但转轴拨弦的琵琶女却不知何处？韩伟临满江秋风，发思古之幽情……眼前似有琵琶女踏波而来，他展开画夹，似闻幽暗哭声，从历史深处传来。顿时，一页画稿从笔下飞出，在风烟中旋转，在波涛间飘流，天地、古今、你我，韩伟的想像力飞越千年。纵横驰骋，不时激起了灵感的火花。不久，他创作出来的琵琶女，形神毕肖，呼之欲出，达到了很高的境界。这幅《琵琶女诗意》后获日中美术交流协会东京优秀奖。

韩伟的另一幅巨卷《唐诗百家》，总长５０公尺，高８０公分，内有唐诗人物１００个，并配有自撰诗１００首，为了画好《唐诗百家》，他走四川，上重庆，赴西安，折回武汉，登《岳阳楼》，历时一个多月，搜集史料，进行考释，绘制画稿，并从《全唐诗》中摘录每一位诗人的适合画面，表达一首诗，及其平生、年庚，经三年多时间的绘作，终于完成了这套在国内也鲜见的巨卷。唐诗宋词千载在，自来造物尽艰难，第一幅是《李世民观海》，看这开国皇帝珠冠佩剑，傲视沧海，以大片泼墨作披风，远处三两海鸥为衬。疏密相间，的确气势不凡。接着是宰相魏征、李白、杜甫、杨玉环……泼墨勾勒，干湿互用，性格鲜明强烈，神态各异，表现得淋漓尽致，令观者叹为观止。《唐诗百家》完成后，曾在浙江展览馆、上海朵云轩画廊展出，获得成功，此画后被一位马来西亚客商收藏，流往海外，国内无存。

韩伟的另一精心力作，就是替香港武侠小说家金庸的武侠小说插图。韩伟看了金庸武侠小说《书剑恩仇录》后，他爱不释手，书中人物联翩出现在他的眼前，挥之不去。历时数月，他连续画了陈加珞等１５位人物，画面上以泼墨写意为主，兼以工笔重彩，群像中有坐有立，有喜有忧，有静有动，姿态各异，栩栩如生，笔力豪放而深厚，神情毕肖而洒脱，邮寄香港，金庸展卷再三，赞不绝口，当即回信韩伟说：“先生运笔如神，书中亦有所不及。”后被金庸用于武侠小说插图，韩伟名噪港九。

“三中”全会后，韩伟的作品在全国开花，获奖证书、奖状如雪片飞来，２００１年韩伟出版了《韩伟书画集》，以泼墨泼彩画为主，总结了韩伟在近阶段的书画成果，受到国内画坛的高度瞩目。